Beidzot klāt ir pirmā 2023. gada Pēdējā Ceturtdiena, šoreiz, ar īpašu ievada pasākumu Latvijas Mākslas Akadēmijā, vakaru cikla “ART WORKS” ietvaros, un vairākām pavisam jaunām un svaigām izstādēm! Kā gadu iesāksti tā pavadīsi — vislabāk aplūkojot mākslu un piedaloties darbnīcās! Šajā Pēdējā Ceturtdienā mājās sēdēt pavisam noteikti ir aizliegts!
RLT galeriju vakarā aicinām nākamos četrus mēnešus sākt Latvijas Mākslas Akadēmijā! No plkst. 17:00 vakaru ciklā “Art Works” apmeklētāji varēs iepazīties ar kādas nodaļas aizkulisēm. Šajā vakarā varēs piedalīties īpašās darbnīcās un tuvāk iepazīt LMA Vizuālās mākslas nodaļu, kurā ietilpst glezniecības, grafikas un tēlniecības apakšnozares.
427: Galerija 427 uzņem jaunus apgriezienus pārtopot par CBD un mākslas veikalu, kas piedāvā novērtēt CBD produktu daudzveidību, noderību un tam līdzi nākošo radošumu un prāta skaidrību. Kaņepju klāstu papildinās izmeklēta mākslas darbi, pieejami iegādei vai acu/prāta priekam! Piedalās: Uģis Albiņš, Kārlis Biķernieks, Margrieta Griestiņa, Kaspars Groševs, Raids Kalniņš, Latvania, Anna Malicka, Dzelde Mierkalne, Lauma Muižarāja, Shady Ladies, Klára Švandová (Shelter of Trust), Viktor Timofeev un citi!
Aminori: Atklāšana Irīna Špakovas personālizstādei "Pieskāriens"! Vai nav satraucoši? Irīnas Špakovas izstādes darbiem kā impulss kalpo ticības modelis, kurā cilvēks – viņa fiziskā un garīgā klātbūtne tiek uzskatīta par fundamentālo un pārāko. Cilvēks tiek romantizēts un pētīts drīzāk kā spontāns un romantisks organisms, kā spēcīgas un dzīvas enerģijas plūsmas, nevis kā paredzami algoritmi. Vienu gan var paredzēt - atklāšanu garām palaist būtu visai skumji!
Galerija Rāmis: Atklāšana & Darbnīca RLT ietvaros! Šomēness Galerijā Rāmis atklāšanu varēsim piedzīvot Artūrs Akopjans personālizstādei “Likteņi”! “Portretos cenšos attēlot sajūtas, kas pārņem šajā mainīgajā ikdienā - katrs cilvēka liktenis ir ar savu stāstu, tāpēc nav svarīgi attēlot akadēmiski pareizi, bet noķert neredzamās emocijas svarīgajos dzīves pagriezienos.” tā par saviem darbiem stāsta Arturs Akopjans. Līdz ar izstādi, apmeklētājiem tiks dots ieskats Galerija Rāmis salona aizkulisēs - ierāmēšanas darbnīcā!
Kalnciema Kvartāla Galerija: Līdz plkst. 21.00 aicinām ieskatīties Marutas Gredzenas izstādē "Absurdi Korekts" Izstādes vadmotīvs ir atlasīti reāli citāti instalāciju un grafiku veidā no ikdienas populārākā komunikācijas rīka - mobilā telefona. Auto korektora sirreālā realitāte ikdienišķo padara interesantu un, padarot to dzīvu caur objektiem telpā, autore liek novērtēt skaisto kļūdās, nekorektajā, un aicina uz dialogu par valodas lietojumu ikdienā jaunā formā.
KIM?: Ja vēl nav gadījies apciemot KIM?, to noteikti iesakām izdarīt, jo pašreizējā Evelīnas Deičmanes izstāde “Dejorgāns” nominēta Purvīša balvai 2023, kā arī “Kilograms kultūras 2022” ziemas balsojumam kategorijā vizuālā māksla. Laikā, kad fiktīvie naratīvi un globālā realitāte uzspiež vienlaicīgas pārklājošās distopijas, Deičmanes “Dejorgāns” ir veidota kā teritorija, kur meklēt un rast personiskās brīvības robežu – vietu, kura nevienam nevar nodarīt kaitējumu. Turpat arī iespējams apskatīt Leonarda Laganovska “Identifying marks: a female gallerist.” 1995. gadā, uzturoties Berlīnē, Leonards Laganovskis Barbara Weiss galerijas telpās inscenē fotogrāfiju sēriju, kurā tiek izspēlēts “mūsdienu vācu galeristes” tēls. Sērija uzskatāma par pabeigtu darbu, autoram attēliem pievienojot naratīva daļu – brīvi angliskotu un vietumis (pa)mainītu tekstu, aizgūtu no tolaik Vācijā populāriem sieviešu un biznesa žurnāliem, piemēram Cosmopolitan, L'Oficiel, Harper’s Bazaar, Vogue u.c.
Rāmis-Marmelāde: Arī šomēness galerijā iespējams apskatīt Lauras Kaktiņas neatkārtojami precīzos darbus izstādē “Pāreja”. Izstāde atver vārdu “Pāreja” divos līmeņos. Vizuālajā - tehinski radot vienmērīgas krāsu pārejas un konceptuālajā līmenī, kurā darbi atspoguļo stilizētas ainavas, kas radītas kā metaforas dažādiem psiholoģiskiem stāvokļiem.
ISSP: Vēl pēdējo dienu iespējams apskatīt Reiņa Hofmaņa personālizstādi “Telpa nr.13” Līdz ar Hofmaņa fotogrāfijās redzamo pieklusināto estētiku, tajās jaušama nepārprotama cilvēka un vides mijiedarbība laikā, piemēram, kanalizāciju un elektrotīklu artefaktu parādīšanās simtgadīgās ēkās. Šie artefakti jeb arhitektūras terminoloģijā – komunikācijas – viņa fotogrāfijās ir kļuvušas par savdabīgu cilvēka un vides attiecību metaforu.
LMA-NAGLA: Līdzās pasākumu ciklam “Art Works” arī LMA - NAGLA eksponēs kādu jaunu iepriekš neredzētu mākslasdarbu. Kas tas būs? Uzzināt var tikai un vienīgi atnākot!
LIEPA: Galerijas vakara ietvaros bārā Liepa šomēness var apskatīt Ivara Pommera izstādi, kurā redzamie darbi saistīti ar refleksiju par bērnības pieredzes ietekmi uz personības veidošanos un sociāli kulturālā konteksta lomu dzimumidentitātes formēšanās procesos. Caur bērnības rotaļu auto repliku betonā autors atsauc atmiņā robusto postpadomju pilsētvidi, kurā izaudzis.
LOOK: Līdz 21:00 esiet gaidīti Zīles Ziemeles personālizstādē "Distances". Robežas starp pazīstamo un svešo, pieņemamo un nesaprotamo. Robežas mūsu prātos un fiziski novilktas līnijas, kas atdala teritorijas un pasvītro domas. Gleznotāja Zīle Ziemele savos jaunākajos darbos, kas veido dialogu ar vēl pandēmijas laikā tapušām kompozīcijām, centusies sataustīt sociuma un rutīnas nomierinošo un vienlaikus trauksmaino dabu. TV diktores iemidzinošā balss uz plūstošās Daugavas fona, nogrieztas tulpes pulsējošā dzīvība uz galda istabā, mīklas šaha galdiņš pelmeņu sagatavošanas procesā, vingrošanas paklājiņu ritmi svētceļojuma atelpas brīdī. (Vai varbūt - ceturtdienas galeriju vakara atelpas brīdī)
M/Gallery: Atklāšanu piedzīvos Artūra "Mr.Boga" Bogdanoviča personālizstāde “2022 GOT ME TRIPPIN”! Kā saka pats mākslinieks “2022. gada ietvaros man bija tas gods gana daudz paceļot pa pasauli; pateicoties skeitbordam! Skaidra lieta, ka man pie rokas vienmēr bija arī mana fotoaparatūra, un man izdevās ievākt apjomīgu bilžu kartotēku. Es devos aizraujošos ceļojumos, kuru ietvaros manas kaisles lietas – skeitbords un fotogrāfija – bieži vien man nonesa jumtu, apdullināja.” Mums šeit nav ko piebilst, atliek tikai ar nepacietību gaidīt atklāšanu.
MAKSLA XO: Kristapa Zariņa izstāde „Četras gleznas” aptvers 4 lielformāta darbus, kas tapuši 2022.-2023. gadā. Tajos radīta transcendentāla vide bez laika un telpas robežām, kurā satiekas dažādu laiku vēsturiski tēli ar dažādu gadu Kristapa Zariņa gleznu varoņiem. Par ievadu jaunajai izstādē kalpo 2021/2022. gada mijā radītā glezna „Laipni lūgti!”. Gleznas centrā divas figūras – El Greco un Sieviete-Eņģelis ar rozēm no Fra Angelico gleznas – mājas saimnieki, kuri aicina ienākt...” Lielformāta gleznas — mums šķiet, ka to iespaidu var novērtēt tikai dzīvajā.
MASA Studija: Ja fascīnē erotiskais un organiskais, tad noteikti jāiegriežas Veronikas Rondines personālizstādē. Veronika Rondine veido erotiskus portretus un sevi dēvē par orgasmisku mākslinieci. Savos darbos Veronika atklāj tēmu par sievietes seksualitāti un attiecībām ar savu ķermeni. "Es attēloju sievietes ķermeni, jo tas ir visskaistākais pasaulē." (Nu, vai tam var nepiekrist?)
PILOT: Šomēness PILOT dalās ar jaunajiem un apbalvotajiem! Liene Rumpe, Sabīne Šnē, Jānis Šneiders, Dāvis Ozols, Egija Damberga, Atis Izands - “BDO jauno mākslinieku balvas izstāde.” Šī konkursa izstāde ar sešiem mākslas darbiem, kas tapuši neatkarīgi viens no otra, ir pētījuma lauks, kurā kolektīvos procesus var apskatīt caur katra mākslinieka personīgās pieredzes sublimāciju par radošu procesu, kā veidu un iespēju izprast notiekošo.
PROVODŅIKS: Ikviens ir aicināts apmeklēt mākslinieces Ilonas Abiļevas jauno personālizstādi „Inkarnācija’’. Māksliniece ir radījusi lielformāta gleznu sēriju, kurā turpina pētīt esamību kā mākslas un mitoloģijas mijiedarbības lauku. Pati māksliniece par savu izstādi saka: “Šī izstāde ir vērša kā sengrieķu panteona augstākās dievības iemiesošanās formas aplūkošana tuvplānā.”
TUR: Vai ir iespējams apskatīt nesaskatāmo? Izstādei "Neredzamās Pilsētas" māksliniece Inga Erdmane radījusi jaunus darbus, kas veltīti Tallinas ielas kvartālam, tā vēsturei un tam, kā laika gaitā atmiņas izplenējušas par to, kā bijis agrāk. Mākslinieces interese par sistēmām un struktūrām bieži ir vērsta uz to robežām, kas paredz indivīdu iekļūšanu teritorijās, kas ir atstātas novārtā un to atmiņas pamestas zudībai. Darbam "Neredzamās pilsētas" Erdmane pētīja arhīvus, intervēja aculieciniekus, kuri pieredzējuši Tallinas ielas kvartālu kā Rīgas sanitārā transporta autobāzi ar depo un garāžām, kā arī apkopoja fotogrāfijas no privātām un publiskām kolekcijām. Jo dziļākā vēsturē viņa devās, jo grūtāk bija iegūt skaidru priekšstatu par to, kā ir bijis agrāk.
*AFTERPARTY* Kā jau vienmēr gaidīsim visus mākslas mīļotājus uz afterparty M/Gallery! Šajā vakarā - “Rīgas mīlestības augstskola”. “Rīgas mīlestības augstskola'' jeb dažkārt pierakstāma arī kā reigas ļūbesteibas augstškola ir divu ļoti dažādu diskžokeju veids, kā darīt kaut ko tādu, kas pašiem liekas ļoti dabiski, bet no malas varbūt varētu šķist pārsteidzoši – apvienot savas muzikālās pasaules pilnīgi savienotā plūdumā. Elvi Soulsystems zināms kā ļoti neparedzams tēls, kurš bieži izgaismo tumšākos apziņas un arī muzikālo formu nostūrus, kurpretī Judzhen ir vienmēr saulains un viegls. Viņi abi kopā veido dinamiku, kura – loģiski – ir visnotaļ unikāla. Viņi ceļo visur – no sešdesmitajiem gadiem uz itāliju un atpakaļ uz 3021 gadu, no pārāk ātri un pārāk lēni un atpakaļ uz vidēju bugī. Bet sirdī ir hausmūzika, par to nav šaubu. Vienam tā ir šāda un otram – tāda. Bet vienmēr kopā un – kā diskžokeju valodā runā – vienmēr “muguru pret muguru”.
